“閾限之外”的水墨探索

澎湃新聞獲悉，“閾限之外——當代水墨高峰班作品展（Ⅱ）” 近日在上海視覺藝術學院美術館對外展出。展覽匯集了來自中國及東南亞地區的15位藝術家在當代水墨領域的探索與創作。

展覽以“閾限之外（Beyond Liminality）”為主題，援引人類學中“閾限”這一臨界概念，捕捉了當代水墨藝術在傳統與現代、東方與西方、媒介與觀念之間的過渡狀態與生成可能。

“閾限之外——當代水墨高峰班作品展（Ⅱ）”展覽現場

此次展覽亦是對上世紀中葉“水墨現代化運動”的致敬與接續。參展的15位藝術家，包括董慧、徐鴻延、朱漢云、曾國明、吳珮華、丁國紅、黃迪華、江心靜、游梅珍、徐懿俐、康雁屏、徐源凱、江玉庭、劉慶倫、關媄穗，均是已有一定建樹的創作者。

展覽現場

現場展出的當代水墨藝術作品

在水墨實驗的探索中，藝術家們不再局限于“撕紙筋”、“水拓”等物理性技法實驗，而是將實驗場域拓展至綜合材料、空間裝置乃至數字媒介：如關媄穗在作品中將AI生成的動態影像與水墨日本云流紙相結合，探討虛擬與現實交織下的新山水意象；丁國紅的《金繕計劃之冰裂山水B06》以傳統“金繕”工藝為靈感，在紙本上構建出如冰裂般的山水結構，賦予破損與修復以美學與哲學的雙重意味。

現場展出的當代水墨藝術作品

董慧在《母親的愛》中，使用瑞典頂級牛皮革為載體，讓水墨的浸潤與皮革的肌理產生對話，拓展了水墨的物質邊界。黃迪華的《紫愛》通過多幅尺寸不一的畫幅組合，探索水墨色彩的情緒表達與空間敘事。關媄穗在作品中將AI生成的動態影像與水墨日本云流紙相結合，探討虛擬與現實交織下的新山水意象。

現場展出的當代水墨藝術作品

對于文化身份的反思與重構，藝術家們多元的地域背景為其創作注入了天然的跨文化比較視野。他們的工作既是對中國傳統水墨基因的深入追溯，也是在個人生命經驗與全球化圖景下，對“水墨為何”的重新發問。如朱漢云的《真相與謊言》系列，以宣紙水墨綜合的手法，營造出充滿隱喻與心理張力的場景；曾國明的《玄境之門》以傳統筆墨功力，營造出一個可供冥想的抽象精神空間，探尋東方美學的玄遠之境。

現場展出的當代水墨藝術作品

康雁屏的《不周山》以水墨重構上古神話，融合了東方神話敘事與當代繪畫構成。江心靜的《臨界之潮之一》運用水墨設色，捕捉了水體在固態與液態、真實與倒影之間的臨界狀態。吳珮華的《家在湖邊白石彎》以細膩的筆觸描繪家園景致，在傳統山水構圖里寄托了深厚的個人情感與地域記憶。

現場展出的當代水墨藝術作品

據悉，此次展覽由上海視覺藝術學院主辦、當代水墨藝術研究院承辦。展期將持續至11月29日。