走進倫勃朗的黑白世界，看那些豐盈的生活

“倫勃朗的每一幅版畫本身就是獨立的藝術杰作。只要花時間細細觀看，一個黑白卻視覺豐盈的世界便會向你敞開。”

澎湃新聞獲悉，一場名為“倫勃朗：黑白杰作——倫勃朗故居博物館版畫”的巡展于2025年10月24日至2026年1月11日，在美國查爾斯頓的吉布斯藝術博物館開啟。

這不僅是該展覽的美國首站，更是這批來自阿姆斯特丹倫勃朗故居博物館的珍貴蝕刻版畫，首次以完整陣容走出荷蘭。

倫勃朗自畫像，本次展覽的海報。圖片來源于吉布斯藝術博物館社交號

除了《夜巡》，版畫也展現了創作實力

倫勃朗·哈爾門松·范·萊因（1606–1669）被公認為藝術史上最偉大的藝術家之一，其名作如《夜巡》及一系列自畫像早已深入人心。然而，相較于他的繪畫，其版畫藝術沉浸于其黑白世界，并構建出獨特的豐盈世界。

風車（the Windmill），1641

豬（the hog），1643

此次巡展由美國藝術聯盟與阿姆斯特丹倫勃朗故居博物館聯合策劃，將占據吉布斯博物館整個三層展廳，旨在全面展現倫勃朗作為版畫家的創造力。

展覽匯集了58件作品，其中44件為倫勃朗親筆，另外14件來自19、20世紀受其影響的藝術家，如畢加索、惠斯勒等，以此呈現倫勃朗跨越數百年的深遠藝術影響力。展覽還將并列展出兩塊倫勃朗曾親自使用過的原版銅板及其印制的版畫，讓觀眾直觀感受其創作過程。

超越時代的創新者

在倫勃朗的時代，蝕刻仍屬新興技藝，許多藝術家僅將其視為復制畫作的手段。然而，倫勃朗卻從一開始就針對版畫媒介的特性進行原創構圖，將蝕刻提升為一門獨立且富有表現力的藝術形式。他的版畫尺幅跨度極大，既有概括性的速寫，也有繁復精工之作。其題材包羅萬象：從深刻的圣經故事（如《天使向牧人顯現》）、生動的肖像、夸張的人物面孔，到靜謐的荷蘭風景（如《眾星之王：夜景》）、日常即景乃至私密的裸體寫生。

《天使向牧人顯現》“The Angel Appearing to the Shepherds” (1634)

《眾星之王：夜景》“The Star of the Kings: A Night Piece”（1651)

他擅長用交叉、平行、重疊的線條網格構建形體，并通過暗部消融次要元素，突出主體，使畫面具有強烈的體積感和空間感。這種“倫勃朗式布光”也延續到版畫中，利用明暗對比營造戲劇氛圍，強化情緒表達。

觀者手持放大鏡觀看《戴扁平帽的自畫像》“Self-Portrait, Wearing a Flat Cap”，約1642

展覽通過系統梳理了倫勃朗作為視覺敘事者的精湛技藝、對明暗對比（光影）的大膽探索，以及他如何借助自畫像（如《戴扁平帽的自畫像》）來塑造個人視覺身份。同時，展覽也展出了其師彼得·拉斯曼及學生費迪南德·波爾與霍弗特·弗林克的作品，通過比較，清晰地揭示了倫勃朗在反復試驗蝕刻技法、追求豐富色調效果及戲劇化主題表現等方面的獨特創新。

“慢看”與技法揭秘

“慢看”將是本次展覽的核心體驗理念。策展人、倫勃朗故居博物館藏品部主管埃普科·魯尼亞強調：“我們希望公眾認識到，倫勃朗的每一幅版畫本身就是獨立的藝術杰作。只要花時間細細觀看，一個黑白卻視覺豐盈的世界便會向你敞開。”在細節繁復的大師蝕刻面前，觀眾被鼓勵放慢腳步，用心凝視，讓目光游走、思緒延展，從而發現意想不到的關聯與細節。

《西面頌贊》Simeon’s Hymn of Praise，1630

展覽現場展示的蝕刻工具

倫勃朗拒絕復制性，強調每張版畫的獨特性。通過調整油墨濃淡、擦拭方式、壓印強度等手段，使同一版面印出的每張作品都呈現出不同的色調和質感，打破了傳統版畫的復制定義。

倫勃朗研究專家克里斯托弗·懷特所寫的《蝕刻版畫家倫勃朗——論其制作版畫手法》中提到，他使用一種較軟的底子，能自由地刻畫線條。他常反復腐蝕印版，以獲得豐富的色調，并便于添加新內容。到了創作后期，他則傾向于只腐蝕一次，然后大量使用干刻法直接在板上作畫，以獲得更自由的筆觸。

此外，他對印刷用紙也極為講究，為追求特定效果，他棄用普通白紙，轉而嘗試帶有斑點的“燕麥紙”，雖然這種紙張粗糙而且廉價，但是倫勃朗眼光獨到，他認為適合做某一些版畫。比如用這種顏色可以降低明暗對比，或者在紙上印完后，再上一層淡黃色的水彩，就能夠營造出夜晚神秘的燭火之光。

他還嘗試過用日本紙，比白紙略黃，表面也更加光潔。偶爾也會用象牙色的東方紙，這些紙張能吸收油墨，使干刻的線條柔和地融入整體色調。所有這些紙張都遠勝于普通白紙，色調柔和效果豐富。對他而言，最終的藝術效果遠高于對固定程式的遵循。

《圣母子與貓和蛇》，“Mary with Child, with the Cat and the Snake” ，1654

倫勃朗的版畫不僅是技術的革新，更是情感與光影的詩性表達。他將版畫從復制工具提升為獨立的藝術創作媒介，對后世影響深遠。吉布斯博物館總裁兼首席執行官H·亞歷山大·里奇博士表示：“倫勃朗始終是藝術史上的巨星，本次聚焦其蝕刻版畫的展覽，將帶來新鮮、意外的視角。”

本文參考資料來源：吉布斯藝術博物館；Artdaily ；克里斯托弗·懷特（Christopher White）著作《蝕刻版畫家倫勃朗——論其制作版畫手法》（Rembrandt As An Etcher: A study of the artist at work）