第八屆國際跨媒體藝術節：“帶電的孩子”是一種日常

曾經科幻想象中的超能力，不少已成為當下日常生活的一部分。10月17日，以“帶電的孩子”為主題的第八屆國際跨媒體藝術節在上海油罐藝術中心與UFO terminal未知終端同步開幕，以百余件作品展現藝術家對于技術與數字等話題的探討。

澎湃新聞了解到，此次跨媒體藝術節呈現了國內外90組、近200名藝術家的百余件作品，藝術家來自阿根廷、瑞士、奧地利、德國、美國、韓國、新加坡、澳大利亞等12個國家、地區，作品涵蓋涉及人工智能（AI）藝術、虛擬現實（VR）/混合現實（MR）藝術、生成藝術、影像藝術、裝置藝術等多種形式的創作媒介。

展覽現場

藝術節以“帶電的孩子”為主題，源自1988年中國第一部兒童科幻電影《霹靂貝貝》。電影中那個少年意外擁有了人體發電的超能力，而今，“帶電”卻已是日常生活的“默認配置”。主辦方告訴記者，“帶電的孩子”隱喻著每一個與技術與能源高度綁定的個體：在屏幕間穿梭，在算法下前行，曾經科幻想象中的超能力，已轉換為人機融合的當下現實。

藝術節通過多個單元展開，其中“我的幻肢投了贊成票”單元探討算法如何成為感官的延伸。例如，阿根廷藝術家保拉·加埃塔諾·阿迪的作品《瓜納克克斯》是一項融合科技、歷史與詩意的行動，呈現的是讓機器人重走安第斯山解放之路；而蔡宇瀟的《靈境之后室》回望錢學森的靈境哲學，王霽以《拉普拉斯妖之死》編織記憶矩陣，劉衛借《隱形人》讓演員在數字渲染中消弭自我，直面虛擬存在的身份困境。

保拉·加埃塔諾·阿迪的作品《瓜納克克斯》

展覽現場，“豐饒即一切”單元

“豐饒即一切”單元來自中國美術學院媒介展演系師生，他們以跨媒介巨構形式，用荒誕派戲劇場景探索人類困境的視覺呈現。而在“星球赫茲”單元中，新加坡藝術家何子彥的影像作品《古爾德》以為著名鋼琴家格倫·古爾德繪制了一幅另類肖像為引，探討了創作中的控制與自由等問題；劉窗《比特幣礦和少數民族田野錄音》呈現能量流動對地理文化的重塑，武子楊《鴿子傳奇》則借AI敘事構建黑色寓言，以鴿子為符號，交織著戰爭記憶、AI考古、技術哲學與文明的關系。

劉窗《比特幣礦和少數民族田野錄音》

新加坡藝術家何子彥《古爾德》

“頻閃的史間”單元則呈現的是一場技術記憶的視覺考古。其中，呂藝杰《寄往未來伊始》以AI重演晚清科幻，石青《錢學森與長江計算機》構建關于系統思想的另類敘事，謝瑞持的實驗CG動畫《閣樓》以影像“重建”記憶的裂隙。

此外，德國電影人與媒體藝術家哈倫·法羅基的《平行I-IV》是一部電影，探討了計算機生成圖像（CGI）的演變及其內在的視覺哲學；趙航晨的《野啟未來詩》利用AI挑選了人類歷史上以26個字母命名的著名企業與組織，揭示技術權力結構中所內含的不平等問題；管子抒的《氧》則是一件以3D建模與編程構建的沉浸式互動作品，探討虛擬環境中“生命支撐”的象征意義。

展覽現場

展覽將持續至10月30日。