《7天》：一部不合時宜的愛情片，笨拙且熾熱

近年來愛情片已不是一個吃香的電影類型，許多同題材電影也只能在應景的檔期來個“檔期限定”的短暫上映，但有人明知如此還是要去拍一部反潮流的純愛片。

如果你能知道相愛的期限所剩無幾，你還會不會奮不顧身奔向對方？

8月29日，七夕佳節，由邱玉潔編劇并執導，蔣奇明、張藝凡領銜主演的愛情電影《7天》正式登陸全國院線。影片講述了能看見戀愛倒計時的男孩陳丑時，與一見鐘情的女孩溫倩展開的一段奇幻愛情故事。七夕當日，主創團隊來到上海，監制尹露、導演邱玉潔攜主演蔣奇明、張藝凡，以及特別出演劉丹與觀眾面對面交流，分享關于愛情的苦與甜。

上海首映禮現場

蔣奇明自我“暴露”張藝凡褪去“稚氣”

《7天》設定了一個“戀愛時長”的高概念，蔣奇明飾演的牙醫陳丑時從小就能看到與自己有緣人的相處時長，當他與女孩溫倩一見鐘情，卻發現對方頭頂的數字僅有七天。在命運開了“期間限定”的玩笑后，兩個人默契地決定將7天分段過成一輩子，每隔7年才見一面，用離別守護這段感情永遠不過保質期。

該片是蔣奇明和張藝凡首次擔綱愛情電影男女主，二人之間情感氛圍和強烈的曖昧張力，讓許多觀眾倍感“好磕”。

電影海報

這樣一部高濃度的愛情電影，對于兩位主演都是不小的挑戰。

蔣奇明現場坦言，“這個戲對于我來說其實挺難的。因為我平時的個性不太容易這樣去表露情感，尤其是男女情感的關系，我是不太愿意去透露的。但是這個角色需要全程非常沉浸在這邊，因為只有兩個人，所有情節都是純粹地集中在兩個人的身上。”

為了貼近角色，他選擇從觀察入手，“多觀察對方的行為、動作，就這么看著”，試圖從細微處捕捉角色的心理活動。“因為知道時間僅有七天，而急于靠近對方、了解對方的本能反應。”這種基于角色邏輯的自然流露，陳丑時的深情與笨拙躍然銀幕。

蔣奇明談角色

張藝凡塑造溫倩的過程，則是一場“褪去稚氣、貼近內核”的蛻變。最初接到角色時，她被評價“太小孩子氣”，而女主不僅在戲中經歷長達幾十年的時間跨度，更是一個內心強大、內核穩定的人。為了擺脫自身特質與角色的距離，她從生活體驗入手，更以溫倩的視角寫日記、創作人物小傳，在文字中反復叩問“她會怎么想”、“她會做什么”。

張藝凡談到自己所理解的溫倩，“始終知道自己想要什么，哪怕在愛情最熱烈時，也會堅持對長久且堅定感情的追求”。

電影中，除了腦洞大開的設定，許多細節十分貼合人物的生活，比如一場陳丑時將溫倩“舉高高”的親密戲，溫倩的臺詞說“你不能這么抱我，我太高了”，十分貼合張藝凡高挑的形象特征，在放映時收獲了很好的現場反饋。而這句現場加上的臺詞，靈感正是最初試戲時，演員真的因為身高太高磕到了天花板。

張藝凡談片中的挑戰

此外，影片中許多曖昧的細節都表現得十分靈動，無論是徹夜長談空出的一個座位，翻墻時自然而然背著的包，還是吃飯時下意識地幫對方剝蝦，導演邱玉潔透露，都是演員在現場渾然天成的默契。張藝凡談到這些默契的細節時表示，“當下自然而然地發生了。可能文本上沒有這么細致的描寫，但是當下就是那樣自然。”

《7天》劇照

一部“少數派”會喜歡的不合時宜的電影

《7天》是一部足夠當下，又有些“不合時宜”的純愛電影——主人公會在短暫的時間限定中活在“當下”，尊重當時當刻的感受，也會因對長久廝守的執念止步不前。

對于影片中“七年換一天”的相守方式，導演邱玉潔分享了自己對愛情獨特的理解。在她看來，愛情的價值并不取決于時間的長短，真正重要的是愛情的濃度和兩人之間的情感連接。“感情的濃度和長度，這兩者不一定是對立的，我有一個不完全的觀察，好像很多過了一輩子的人，其實是一見鐘情的。我覺得是要有那個強度，才能觸及到夠深，才有那個信念去度過那些無聊日常的瑣碎。”邱玉潔表示，“自己在愛情上面是有一點貪婪的。”

路演現場，導演邱玉潔談論愛情

作為男女主人公的扮演者，蔣奇明和張藝凡也給出了自己對這段“奇葩愛情”的理解。在張藝凡看來，“陳丑時跟溫倩的成長環境完全不一樣，所以他們對感情的理解和選擇其實也會不一樣。但我覺得很巧合的是，這兩個人就是生理性地被吸引，那種默契，我不知道該怎么去形容，就是遇到了彼此對的那個人，共同做出了這個選擇，把七天拆開一輩子過，這是一種雙向的奔赴。”

蔣奇明則認為，無論7天或者7年，在片中是一個具體的數字設定，但現實生活中，盡管沒有具體的期限，相愛的人也要經歷磨合和分離，“生活中我們跟伴侶，也是有長有短的，只是這期限沒有一個具體的數字。我的理解是你得真正有一個好的開始，才會把自己想要的時間變成8天、100天、1000天。”

電影劇照

“在我看來這部電影關于的是相信，你是不是愿意相信童話，是不是愿意相信對方？”主持人陳魯豫談到對這部電影的感受，它把愛情的甜蜜痛苦就放在這樣一個很童話的場景當中。

監制尹露評價《7天》是一部“笨拙”的電影，這種“笨拙”恰恰是影片的魅力所在。在當今快節奏的生活和快餐式的愛情觀盛行的時代，愛情似乎變得越來越短暫和隨意。《7天》沒有迎合這種潮流，而是用最純粹的情感和最質樸的方式，講述一個關于愛情本身的故事。“它不是一部單純的愛情電影。而是關于兩個因愛分別的人，他們如何去度過這段人生。”

事實上，近年來愛情片已不是一個吃香的電影類型，許多同題材電影也只能在應景的檔期來個“檔期限定”的短暫上映。而作為監制過多部賣座電影的尹露也承認，選擇拍這樣一部電影，是一個笨拙而不合時宜的選擇，“在當下大家其實不需要愛情、也不需要愛情片的情況下，稀缺是一個關鍵詞，我們唯有一顆真誠而熾熱的心。我覺得愛情始終是難的一件事情，人生也是難的。所以在這個過程當中，我們要堅定自己。”

電影劇照

在現場，作為嘉賓的華東師范大學哲學系教授劉擎在映后發表了一番“愛情哲學”的思考，劉擎贊同這部電影是“少數派”，“我覺得這是非常少數的人會喜歡的電影。今天人類可能分成兩個物種，一種是對這樣的電影感到‘好可笑、不真實，你在搞什么東西’的人，還有一些人會為這樣的故事感動。這是兩個物種。我們在這個時代談愛情是有點不合時宜的，這種電影是反潮流的。”

劉擎教授從當下婚戀市場的“marketing邏輯”出發，評價這部電影是年輕人和這個世界“深交”的過程，“你看這個電影特別奇怪，他們從來沒有談過條件，還有這么多年輕的孩子會喜歡恢復我們跟世界的深刻交往，恢復我們對存在的感受，而不是、只是占有物質、占有職位、占有金錢。在這個時刻有這么年輕的團隊做這樣的事情，我感謝你們。”