音樂劇《神曲》在京上演，把但丁筆下的地獄與天堂搬上舞臺

7月31日至8月3日，意大利音樂劇《神曲》在世紀劇院舉辦北京站演出。

《神曲》是意大利詩人但丁·阿利吉耶里寫作的敘事長詩。但丁以自己為主人公，采用中世紀文學特有的幻游形式，假想他由古羅馬詩人維吉爾和自己已故的戀人貝阿特麗切分別帶領，游歷地獄、煉獄、天堂三界。《神曲》以其十幾萬字的篇幅、深邃的哲學思考、恢弘的宇宙觀和驚人的藝術創造被認為是“中世紀神學的百科全書”。

將這樣一部作品凝縮于舞臺，意大利音樂劇《神曲》由意大利MIC公司制作，“我們歌劇”獨家引進。音樂劇《神曲》以意大利詩人但丁的同名詩篇為藍本，全劇通過三個風格迥異的音樂篇章，試圖還原但丁筆下宏闊的精神宇宙：

“地獄篇”以爆裂的搖滾樂為基調，電吉他的嘶鳴與工業打擊樂的節奏，將靈魂的沉淪與掙扎化為直觀的聲浪，再現《神曲》中描繪的九層地獄；“煉獄篇”轉而采用融合爵士與古典弦樂的抒情敘事，在搖擺的鋼琴旋律與木管樂的低語中，展現懺悔者走向光明的救贖之路；“天堂篇”則以交響詩篇收束，女高音的詠嘆與管風琴的圣潔和聲交織攀升，結合穹頂LED屏營造神圣而恢弘的“天堂圣光”場景，使得整個劇場仿佛化作通往神圣之境的階梯。

音樂劇《神曲》較大的看點之一就是舞臺設計，不同于傳統的布景，《神曲》的3D投影舞美設計讓觀眾進入一座流動的劇場，為還原但丁《神曲》中的歷史章節和故事，舞臺以復雜的機械裝置與3D動態投影結合。例如對第十三章：自殺者樹林（暴力之罰）的呈現中，自殺者化為扭曲樹木，被哈爾皮女妖啄食，詩人彼埃爾講述因政治迫害自殺的遭遇，在舞臺設計中，機械裝置模擬著扭曲樹形，詩人的雙手已經化成干枯的枝干，痛苦地擺動，投影也強化了詩人的痛苦意象。

對于但丁《神曲》第二十六章：尤利西斯的探索（欺詐之罰）的呈現中，尤利西斯因“木馬計”墮入地獄，但丁改寫其結局——他突破赫拉克勒斯之柱探索未知海域，船毀人亡仍高呼“追隨太陽！”音樂劇《神曲》在舞臺上讓演員立于巨船投影前高歌自由，以搖滾樂的爆發力詮釋著人文精神。

值得一說的是，為了展示中世紀與神話世界的交融，劇組設計并制作了超過200套華麗服飾，每一件服裝都采用復雜的刺繡、手工珠飾和特殊面料制作，這些服飾也為角色塑造增添了層次感。

作為國家級文化交流項目，巡演同步舉辦“中意文明互鑒論壇”，以“美美與共”理念探討藝術創新與文明傳承。

北京站之后，《神曲》將繼續其中國史詩之旅，前往廣州、廈門、深圳、蘇州、香港、上海和杭州7個城市巡演。