《聊齋：蘭若寺》：花開五朵，各表一枝

不一味迎合市場和觀眾的態度，這得是有足夠底子的公司才能做到的

筆者大概想象了一下，這個電影的創作靈感是在什么場合誕生的——追光的年會上，這波年輕人喝高了，在酒精的刺激下，他們曾經偶然的靈光一閃，那些一念之后就被埋藏在腦葉的點子，那些他們想做卻又不敢說出來的想法和創意，此時此刻就像光著膀子從被子里跳到床下，展現在了公司中同樣光溜溜的人面前。

還有老板面前。

筆者想做個故事，古代貞潔烈婦救夫，呸，渣男有啥可救的，要覺醒！

筆者想用毯子卷起來做個動畫！

筆者要把鬼狐仙怪放到蒸汽機的背景里！

筆者要創作一個中國版的梅莉達，要做一個中國的小黃人！

于是，這部集錦，這部展現一個公司能擁有多少才華橫溢的創作者們的宣傳片就誕生了。

很多人會突然有一個絕妙的想法，可能是一個技術上的靈光一閃，可能是一個獨特的態度理解，可能是突然而來的強烈情感。

這些靈光一閃或者情感訴求可能都很強烈。當提出這個創意時，相信每個人都充滿激情。

當這個創意要延伸成一部120分鐘的電影的時候。

創作者們會發現，緊湊的故事被分散了，激情被沖淡，絕妙的創業也在冗長的劇情中出現了瑕疵、漏洞、敗筆。

沒有一部電影能夠做到120分鐘，每一分鐘都很精彩。

有些點子注定是無法一直吸引觀眾2個小時的時間。

但是擁有一堆天才的公司不甘心，他們不想浪費這些才華、靈感、情感，他們也不愿意將這些精華埋沒在時長中。

那么25分鐘的短片呢？

這個時長正可以讓靈感的火焰，創作的熱情光芒，燃燒到最后一秒。

好的，那么我為什么不可以在一個電影里，講述5個充滿巧思、童真、情感、美景、恐懼、熱愛、偉大的故事呢？

所以，這部聊齋是一個集錦，一個集合了絕妙的創意，濃烈的感情，集大成的藝術表達。

這種集錦的好處，就在于創作者們能夠自始自終表達自己最濃烈，最精華的訴求和創意，而不會出現因為時長造成的平淡。

誠然，立意的不同無法將五個故事鑄造在一根柱子上，《聊齋：蘭若寺》可能會因為風格太過迥異，造成受眾群體的撕裂，造成多方不討好，造成商業上的敗筆。

就算這片遭遇票房的不幸，也掩蓋不了追光這群藝術家耀眼的光。

我們將目光轉到故事本身上。

幾乎每個小故事都有追光或者其它電影的影子。

這并不是邯鄲學步，而是發揚光大，全片五個故事可以說漸入佳境。

第一個故事，《嶗山道士》——有很明顯的照明娛樂的風格，俗氣但又接地氣，這片段的動畫風格也是最特殊的，毛氈人偶的特效，但是除了新穎之外，對于觀眾的感觀沒有啥質的提高。這種插科打諢的風格，很大眾化，很有娛樂性，但是就像小黃人不是我的菜一樣，本段也是我認為最差勁兒的一個故事，主題意義上不像后幾部那么明晰，我曾以為懼內會成為對這個故事的解析，結果作者根本沒想往這邊走，更多的是在炫技，對畫風、對構圖、對場景轉換、對幽默。

有些俗氣了。

影片非常貼地氣的為每一個小故事在結束后通過蒲松齡的嘴做了總結，有點太史公曰的意思，這塊我認為大可不必，太有把觀眾當學生的意思。

第二個故事，《蓮花公主》——風格特別像《長安三萬里》和《小門神》，整體偏兒童向，小男孩擁有的稚氣，和最后展現出來的俠氣，蓮華公主純純的二次元卡哇伊風。它表達了童趣和浪漫英雄主義的結合，不過歸根到底，是一個兒童片，里面展現的感情更多是友情和兩小無猜。

有種皮皮魯與魯西西的感覺

第三個故事，《聶小倩》——大家會驚呼，為啥聶小倩的故事在民國時期出現了！

不需要大驚小怪，追光可是一個把《青蛇劫起》放到廢土風的科幻背景里，讓哪吒開機車摩托的慣犯了。

哪吒重生上映的時候，的確是吃了一驚，但現在已經見怪不怪了

從本篇開始，故事敘事開始成人向，又到了我最喜歡，也是追光人最喜歡講述的主題——愛，刻骨銘心的愛和恨。

聶小倩的人鬼戀比較傳統，也是追光慣用的敘事方式，不過在濃重的情感之外，民國風情確實帶來了耳目一新的感覺。

當寧采臣從長袍綸巾，變成了戴上了眼鏡穿上中山裝，從書生氣變成了懷揣救國夢的醫學生（有點魯迅的味道），當聶小倩從霓裳羽衣變成了修身旗袍時，我們會感慨，新的設定更讓人物跟接近我們得價值觀，而人物的魅力絲毫沒有削弱——聶小倩穿啥都好看。

此時，最有意思的一個潛臺詞也在本篇里出現了。

當燕赤霞扔下桃木劍，用駁殼槍把姥姥趕跑的時候，他怒罵了一句——啥破玩意，都打不中，什么勞什子。

對于現代文明的不滿，放到創作者的腦回路中，也許是他暗罵了一句——還是卿本佳人的套路好。

第四個故事《畫皮》——絕對是敘事上的驚喜，是全片唯一一個跳出追光傳統的篇章。

本篇的整體色調也是五個故事里最灰暗的，也代表了女主陳氏的心境

如果單純按照原著的方向機器復述，那么在現代人看來，一個渣男的故事沒啥值得正眼看的，一個渣男偷情被開膛破肚那是他應得的，還要讓他老婆受盡磨難把他就回來——我呸！

于是導演在本篇開了女性覺醒的大招，在不大動聊齋原貌的前提下，加入了當今觀眾的價值觀。

陳渣男的原配夫人陳氏的刻畫絕了，從一早的家務，到遭遇丈夫的冷暴力，對曾經新婚燕爾的懷念。直接可以映射到現代社會里家庭女性所面臨的情感困境，當她一邊經受著感情的背叛一邊按照原著的故事還要救自己的渣男老公，我們會發現她一邊因為倫理道德的要求，必須做一個貞潔烈婦，同時內心又對于自身的遭遇和自己的行為感到疑惑，本篇最后一句話，出自陳氏之口，也說出了此刻觀眾的心聲——惡心！

展現了多種敘事和主題后，追光用自己最擅長的的情，做了一個集大成者般最強的收尾——第五個《魯公女》。

這篇故事一開頭，當我看到，魯瑛騎馬一躍而起，射出利箭的畫面時，我不禁脫口而出：梅莉達公主（勇敢傳說），你咋托生到山東了？！

魯瑛騎馬一躍而起

迪士尼公主系列里唯一一個養女

本篇堅持了傳統構架，不同于前幾篇或是時代上給于新意，或是兩性問題上給出新解讀，它是用最經典、最傳統的追光的核心精神，創作了一個最追光的故事，展現了一段絲毫不輸于《白蛇浮生》的生離死別和金子般的愛情。

在最后，張于旦背著魯瑛躍出地府的那一段，其精彩程度堪比《青蛇劫起》里最后白蛇不斷轉世尋找青蛇的段落。

《聊齋：蘭若寺》在面世之初，當提及由5個小故事組成是，我想到，這也是成敗的關鍵，如果它能把這5個小故事融會貫通，纏繞在一個條主線里，最后將它們收束到一個結尾，那么這部電影必然是一部佳作。

而最后呈現的，則是以創意為出發點的集錦，這種呈現的結果說實話是有些讓我失望的，我一直覺得追光編劇的功力從白蛇系列開始是經得起考驗的。

寫在最后，筆者認為經過本片之后，追光的格局感覺又高了一些，并不是說它的票房期待或者說撈金的手段有多老辣，而是在走市場為王的路線的同時，不忘縱容創作者的靈光華現，這種不束縛作者手腳的態度，對于一個大公司可算是難能可貴。