《玫瑰的故事》編劇李瀟：反向操作大女主，觀眾是識貨的

6月24日，第三十屆上海電視節白玉蘭電視論壇“中國電視劇精品創作”在上海展覽中心舉行。《玫瑰的故事》編劇李瀟，以該劇為出發點，聊到了自己作為一線編劇在創作過程中的感悟。

編劇李瀟

李瀟坦言，最開始接到《玫瑰的故事》這個題材時，當時的電視劇市場上，大家都在倡導所謂的“大女主”人設，“我們要獨立，女人要搞事業，不要陷于家庭情情愛愛的漩渦里。”所以她接到的創作建議是，把亦舒原小說里面談情說愛的部分，都改成這個女孩在創立自己的事業，因為“這樣才符合當下女性觀眾的審美”。

但是，“我跟我的搭檔偏偏骨子里，都是稍微有點叛逆的人，有的市場越是什么樣，我們越有點想要逆流而行，想要試試別的做法，所以才有了現在的故事。”

李瀟回憶道，“我們著重寫了黃亦玫整個人生的感情經歷，通過對她感情的描寫，寫她的成長，寫她這一生怎么活、怎么愛，怎么選擇，怎么失去，又是怎么不后悔的。”劇集播出后，她驚喜地發現，“觀眾并不像我們想象那么狹隘，不能接受一個女性去談論感情。現在觀眾在網上看到好多年輕人說，談什么戀愛，還是專心搞事業，專心搞錢，并不是她們真的對于感情失去信心，而是因為她們害怕不能擁有，所以假裝自己不需要。”

從觀眾的實際反饋來看，李瀟認為，“一個戲劇怎么寫，往哪一個方向寫都可以，往哪個方向都是有出路的。”她很堅定地要逆風而行，“作為創作者，不要覺得現在流行什么，就一定要朝著流行，朝著輿論，朝著現在話題度最高的那個方向去，有的時候你逆著走，可能有不同的收獲。這個過程中，最關鍵要找到自己方向之后，要堅定這個方向，創作最怕在一條路上變來變去，一會兒往東，一會兒往西。”

她還提到了《山花爛漫時》《我的阿勒泰》《小巷人家》等精品劇集的題材，“他們創作的時候，都不是當下最流行、最熱的題材，甚至是一些很冷門的題材。我覺得挺佩服創作者的，他們勇敢去做，勇敢去堅定了這條道路，理所應當他們收獲了。”大家要對觀眾有信心，“我們觀眾還挺識貨的，有的時候我們對于市場單一的揣度，在于我們自己的狹窄。”

《玫瑰的故事》劇照

談到與導演汪俊的合作，李瀟說，“導演總結過，這個有點像海德格爾的話，人應該詩意棲居在這個世界上，這是一種哲學理念，是認為世界不應該被現代技術所操控和量化，詩意不僅僅是風花雪月，而是對存在之真理的原始命名，讓人類恢復與自然的關系，擺脫工具性的統治。”當時，李瀟心里的那塊石頭就落地了，“導演是能理解我們想要表達什么的，大家對于這個題材、這個故事的認知是一樣的。”

李瀟直言，“創作本來已經很難了，還要花時間去說服彼此，花時間去吵架，花時間去南轅北轍，這是得不償失的。投資方一開始做了非常聰明的選擇，所有的主創，我們勁往一處使，這個是很重要。相同認知的人，可以事半功倍。”

她將自己在心理學方面的探索和研究應用到了劇本上，所有的人物塑造都有一個心理學的理論作為基礎，人物的每一個選擇都是按照真實人性出發的，“不美化主角，每個人都有人性弱點和光芒。”

談到短劇對長劇的擠壓，李瀟說，“年輕創作者很焦慮，寫了很迷茫，有時候一個弱小的個體，是沒有太大的辦法的。我自己對抗焦慮的辦法就是學習，你如果感覺到焦慮，你就去掌握一門新的技術。我在研究心理學，它反哺到我的創作。”

《玫瑰的故事》的另一位編劇王思，40歲才從IT轉行而來，她接觸的所有的戲劇理論也好，寫劇本的技巧也罷，全都是重新學習的。李瀟坦言很佩服，“人真的要有終身學習的能力，要有終身學習的意愿，我們把這個品質放在黃亦玫身上。”

《玫瑰的故事》劇照

說到揚長補短，李瀟有時會思考，“短劇滿足了觀眾什么樣的情緒價值？它填補觀眾什么樣的時間段？”如何將兩種劇的優點反哺到實際創作中，“如果長劇一味短劇化，反而喪失了自己魅力，我們應該去看看短劇給不到觀眾什么，我們在長劇里擴大化，讓長劇給它。”

最后，李瀟認為，短劇給了年輕人一些實際上手操作的機會。“我們要做精品長劇，希望電視劇再有蓬勃的生命力，我們靠的是這些年輕人。他們比我們要更有生命力，更有創造力，希望我們這些前輩，我們吃到了時代的紅利的人，這些人能成為溫柔的前輩，我們能夠帶帶他們，給他們署名權，讓他們才華能夠展現。”

像《玫瑰的故事》這樣的“高舉高打”，雖然“保險”，卻“不容易復制”。聚沙成塔，年輕的人，有創造力的人，“他們只要認知是一樣，勁往一處使，也有機會做出精品長劇，給他們一些機會，不要他們很失望離開這個行業。”