從天目里啟航，在2024杭州當(dāng)代藝術(shù)周“蕩一圈”

澎湃新聞獲悉，11月1日，“蕩一圈：2024杭州當(dāng)代藝術(shù)周”在杭州天目里開(kāi)啟。在此后近三周的時(shí)間中覆蓋杭州6大行政區(qū)、匯聚32家藝術(shù)空間與文化社群的一系列活動(dòng)將陸續(xù)開(kāi)啟，

此次藝術(shù)周主題“蕩一圈”（Make A Swing），靈感來(lái)自杭州話中寓意悠閑與自在的“蕩”，活動(dòng)期間主辦方邀集區(qū)域內(nèi)各藝術(shù)機(jī)構(gòu)、藏家、藝術(shù)家、策展人及廣泛藝術(shù)從業(yè)者，通過(guò)40余場(chǎng)公開(kāi)藝術(shù)活動(dòng)，8場(chǎng)藝術(shù)周論壇與講座、13場(chǎng)工作坊和4場(chǎng)特別導(dǎo)覽，在國(guó)際和在地的感知間，共赴杭城當(dāng)代藝術(shù)盛宴。

天目里美術(shù)館群展“浮聲切響”論壇現(xiàn)場(chǎng)

天目里就像一座小城，從商業(yè)到藝術(shù)、設(shè)計(jì)、時(shí)尚，文化，各種各樣的事在這里發(fā)生，作為此次藝術(shù)周的啟航之地。天目里美術(shù)館此次呈現(xiàn)瑞士藝術(shù)家彼得·費(fèi)茨利（Peter Fischli）新展“周二到周日”，以及群展“浮聲切響”。

天目里美術(shù)館彼得·費(fèi)茨利個(gè)展“周二到周日”開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)

“周二到周日”是彼得·費(fèi)茨利在歐洲之外的首個(gè)大型個(gè)展，展覽標(biāo)題像是一首以日常生活為主題的俳句，彼得·費(fèi)茨利的7件/組近期新作，試圖從人們?nèi)諒?fù)一日的平凡生活中汲取治愈的力量，在空間現(xiàn)場(chǎng)構(gòu)成一個(gè)相互關(guān)聯(lián)的象征性回路。試圖從人們?nèi)諒?fù)一日的平凡生活中汲取治愈的力量。藝術(shù)家通過(guò)將外部現(xiàn)實(shí)世界溯洄至美術(shù)館及周邊地帶，從而對(duì)日常傳輸中不可或缺的規(guī)則、信號(hào)和載體展開(kāi)視覺(jué)敘事及討論。

天目里美術(shù)館彼得·費(fèi)茨利個(gè)展“周二到周日”展覽現(xiàn)場(chǎng)

費(fèi)茨利1952年出生于瑞士蘇黎世﹐曾是著名藝術(shù)組合費(fèi)茨利/威斯的一員，與大衛(wèi)·威斯（1946-2012年）共同進(jìn)行了三十余年的藝術(shù)創(chuàng)作。展覽將重要或平凡的各類元素匯聚一處，通過(guò)文本研究的方法探討商品、圖像或意義的流通方式，以易于理解的方式講述著意義和物體如何占據(jù)空間。這種匯聚有時(shí)會(huì)帶來(lái)迷失感，喚起人們?cè)诟叨瘸鞘谢h(huán)境中的疏離體驗(yàn)。

天目里美術(shù)館彼得·費(fèi)茨利個(gè)展“周二到周日”展覽現(xiàn)場(chǎng)

同期，天目里美術(shù)館舉行的群展“浮聲切響”匯聚了阿洛拉&卡爾薩迪亞（Allora & Calzadilla）、奧利弗·比爾（Oliver Beer）、娜塔莉·布?xì)J（Natalie Bookchin）、克莉絲汀·孫·金 (Christine Sun Kim)、常羽辰）、姚清妹等來(lái)自不同地區(qū)的藝術(shù)家的作品。其主題由中國(guó)語(yǔ)言文化中對(duì)平仄與音韻的追求展開(kāi)，嘗試以語(yǔ)言、韻律、脈動(dòng)為線索串聯(lián)反映全球文化之多元與共性的藝術(shù)作品。展覽希望觀眾能跳出詞不達(dá)意的表層障礙，感受與傳遞韻律之美，在聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)、觸覺(jué)的流通與合奏中，找回渴望交流與達(dá)成共識(shí)的初心。

天目里美術(shù)館群展“浮聲切響”展覽現(xiàn)場(chǎng)

天目里美術(shù)館群展“浮聲切響”展覽現(xiàn)場(chǎng)互動(dòng)

在天目里B1OCK CONCEPT STORE，一場(chǎng)名為“優(yōu)雅野獸”的家居設(shè)計(jì)展也將與觀眾不期而遇，展覽展出美國(guó)時(shí)裝設(shè)計(jì)師和家具設(shè)計(jì)師瑞克·歐文斯（Rick Owens）的家居設(shè)計(jì)，呈現(xiàn)其家具設(shè)計(jì)美學(xué)的脈絡(luò)與發(fā)展。包括體現(xiàn)極簡(jiǎn)主義美學(xué)的Plug Table Grey Marble（2017年）、展現(xiàn)幾何美感的Curial Aluminium（2022年），以及一件個(gè)人收藏的設(shè)計(jì)原型作品絕版Curial Chair （2007）均在展覽中亮相。

B1OCK CONCEPT STORE“優(yōu)雅野獸”展覽現(xiàn)場(chǎng)

同在杭州天目里的B1OCK Gallery呈現(xiàn)段一凡的個(gè)展“存在的兩種狀態(tài)”。展覽的題目，來(lái)自保羅·策蘭的一首詩(shī)，在詩(shī)中，他寫到兩種面對(duì)生活的狀態(tài)，一種是內(nèi)在的精神層面，另一種是外在的行動(dòng)實(shí)踐，藝術(shù)家理解為這是一種“跳躍”，從桎梏向自由的跳躍，也可以理解為是一種“逃離”，從內(nèi)向外的，一種向上的，希望被遇見(jiàn)。展出作品也由此延展，

B1OCK Gallery段一凡的個(gè)展“存在的兩種狀態(tài)”展覽現(xiàn)場(chǎng)

當(dāng)代藝術(shù)周期間，由想象力學(xué)實(shí)驗(yàn)室出品的“花鳥(niǎo)集—當(dāng)代藝術(shù)拍賣會(huì)”是創(chuàng)意和想象的文化嘉年華。“花鳥(niǎo)集”讓藝術(shù)不僅僅停留于觀賞層面而更能夠成為一種投資與收藏的理想方式——藝術(shù)本身即為一種物與靈的交換。眾多潛藏于城市經(jīng)脈中的獨(dú)立畫(huà)廊和實(shí)驗(yàn)空間如同生動(dòng)細(xì)膩的西湖水波紋，以各自不同的語(yǔ)調(diào)靜靜地編織與訴說(shuō)著當(dāng)代藝術(shù)與天地自然間的情動(dòng)故事。

“花鳥(niǎo)集—當(dāng)代藝術(shù)拍賣會(huì)”現(xiàn)場(chǎng)

此外，在“2024蕩一圈—杭州當(dāng)代藝術(shù)周”的地圖里，百余位國(guó)內(nèi)外知名藝術(shù)家作品將共聚杭州，從浙江美術(shù)館的本土文化傳承到散落于城市各處的全球藝術(shù)試煉、從清影藝術(shù)空間的國(guó)際視野，到牡蠣書(shū)店的書(shū)籍收藏，串起擁抱更多可能的共情場(chǎng)景。

活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)

一些文化創(chuàng)意體也值得關(guān)注，比如將浪漫都市“日咖夜酒”的生活方式融入復(fù)合空間的Paral:；試圖跨越一切邊界的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)域Transtage轉(zhuǎn)場(chǎng)；以非營(yíng)利形式為創(chuàng)作者們提供一方自由土壤的卡斯普多特cuspdot等，它們不僅是杭州當(dāng)代藝術(shù)的展示窗口，更是地區(qū)間文化生態(tài)的交流場(chǎng)所，希望能夠讓人們?cè)谟鋹偹沙诘慕窒锱c山水中感受創(chuàng)造力的無(wú)限可能。

“蕩一圈：2024杭州當(dāng)代藝術(shù)周”活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)

作為該活動(dòng)發(fā)起人之一，天目里美術(shù)館館長(zhǎng)弗朗切斯科·博納米（Francesco Bonami）在新聞發(fā)布會(huì)中表示，希望通過(guò)這次活動(dòng)能夠促成網(wǎng)絡(luò)體系的建立，幫助在杭州城中的各種藝術(shù)空間建立起更多的交流，彼此能夠形成更多的對(duì)話。同時(shí)打破圈層，讓想去欣賞藝術(shù)的人通過(guò)該活動(dòng)走到一起并連接起來(lái)。

注：“2024 蕩一圈：杭州當(dāng)代藝術(shù)周”將持續(xù)至11月18日，圖片由《蕩一圈：2024杭州當(dāng)代藝術(shù)周》活動(dòng)主辦方提供