從西方表現主義看錢瘦鐵的藝術風格

2024-10-18 11:24

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

看錢老的作品讓我想起一個人——20世紀來自挪威的表現主義先驅愛德華·蒙克[Edvard Munch]。

中西方繪畫的比較研究，一直是美術界一個重要的研究領域。鄭午昌的中國畫與西域畫的比較研究以及中國畫與西洋畫的比較研究，在上個世紀三十年代初就在美術界獲得了很大的反響。比如他在《現代國畫家應有這種覺悟》一文中舉例說：

“我國畫家所敬仰的往哲，如顧陸張展，荊關董巨，黃王倪吳，以及清之四王吳惲等，在西洋美術史上，都不難一一找出其人格和藝術相同的人物。比如苦畫西斯廷壁畫的米開朗基羅，何異吳道元。大膽制作秣草車的康司坦保爾，何異王摩佶。特拉克窐的敷彩，何異王洽的潑墨。寫實派高爾佩之注意自然，何異于郭熙之師諸造化。印象派莫奈之注意光線，何異于米元章父子之注意墨韻。至若梵高塞尚高更之徒，則猶八大石濤也。”

蒙克木版畫《吶喊》

錢瘦鐵《黑鷹奮擊圖》

西方表現主義是從后印象主義演變、發展而來，直接對表現主義產生影響的是挪威畫家愛德華·蒙克，他在作品中注意表現主觀的內心感受，忽視對描寫對象形式的摹寫，通過作品的抽象化著重于內心情感的宣泄。這與錢老主張“取其意，不重其形；擷其精，不襲其貌”有相似之處。

蒙克《岸邊的紅房子》

錢瘦鐵《毛主席六盤山詞意圖》

中國藝術鑒賞評論界有一句話說：風格即人格。

愛德華·蒙克的父親患有精神病，他向他的孩子們灌輸了對地獄的根深蒂固的恐懼。因此他通過主題來表現他切身經歷的對生存和死亡的感受，追求強烈的形式感。到晚年回到挪威，更多地表現出對大自然的興趣，他的作品變得更富于色彩，減少了悲觀的成分。

蒙克《阿斯加德斯特蘭德的花園》

錢瘦鐵《云凝千嶂碧樹醉半林紅》

錢老的一生更加坎坷。他曾協助募款支持東北義勇軍，幫助郭沫若順利從日本返國并被日本警察逮捕，后因不愿受辱以器物擊警，在日本被判刑四年。回國后，又被人誤當漢奸。摘去右派帽子不久，“文革”中又遭受了更為嚴重的批判，晚年患有肺氣腫，運動時受辱，病情益劇，終至辭世。

站在西方表現主義的觀點看錢老的作品，從廣義上說雖同為表現主義，但西方表現主義追求的是小我，由于童年的陰影帶來的心理苦悶，愛德華·蒙克多以生命、死亡、戀愛、恐怖和寂寞等為題材，帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，在抽象中表現為對現實的扭曲、恐懼、抑郁，是“以畫愈心”的自我療愈。

錢老一生所追求的是大我。他所追求的更是一種心靈的大自在，蒙克在他的“靈魂”日記中寫道：“我試圖用我的藝術向自己解釋生活及其意義。”錢老在獄中給妻子張珊的信中寫道：“今將每日起居動作告吾愛：起身用冷拭法使皮膚堅實，朝餐后即開始工作，午餐后運動，溫習太極拳。四時許晚餐，工作至每晚有間可讀書。”錢老是在用生活在解釋他的藝術。兩者雖有不同，一個是用藝術表現行動，一個是用行動表現藝術但有一點是相同的，作為真正的藝術家，他們的作品都著重于發掘內心深處的東西。

蒙克《列車煙霧》

錢瘦鐵《云海奇觀》

同樣，在納粹統治期間，反納粹主義的愛德華·蒙克的作品被貼上了“頹廢藝術”的標簽，從德國的各個美術館撤了下來，由此誕生了他的作品《受難地》，此時蒙克除了悲傷還是悲傷。日本戰敗后，錢老以戰勝國文化秘書身份再度赴日，返國后繼續深研筆墨。日本友人小杉放庵曾用“中國人中少有的純良大好人”來評價錢老的為人。錢老不是單純的畫家，他是真正有著傳統風骨的文人士大夫，錢瘦鐵先生繼續著傳統文人的家國情懷，他的人生與畫中都可以看到鐵骨錚錚的俠義精神。

錢瘦鐵《灌山溪閣圖》

錢老的畫不甜，沒有任何商業氣和功利心，他是通過繪畫觀察，感受自己的存在，明白自己是一個什么樣的人。在此且不談他師從誰，受誰影響，也不談他有多少深厚的篆刻和國畫的功力，其作品與中國傳統繪畫不同，不循規蹈矩，不求“筆筆有來路”，可謂獨樹一幟，觀者能直接感受到的是他情緒的發泄和作品的張力，但又似在西方表現主義風格中注入了一份中國文人畫的灑脫，使之提升到哲學的范疇。

蒙克木版畫《橋上的女孩》

錢瘦鐵《黃岳高秋圖》

錢老的藝術作品始于篆刻，以筆代刀入畫，作品中有金石之氣，線條老辣縱橫，愛德華蒙克的油畫重色彩，版畫則以刀代筆，用對比強烈的線條、簡潔概括夸張的造型，抒發自己的感受和情緒。兩位大家均畫氣不畫形，都有超越想象外的自由精神。東西方藝術的發展是相通的，在西洋美術史上都不難找出其相對應的人物，因為藝術最終是屬于全人類的。