大衛(wèi)·霍克尼肖像展重返倫敦：一場(chǎng)耀眼的生活巡禮

2020年春天，英國(guó)國(guó)家肖像館（NPG）舉辦了近20年來(lái)首個(gè)以英國(guó)藝術(shù)家大衛(wèi)·霍克尼的肖像繪畫(huà)為主題的大型展覽。然而，展覽僅開(kāi)放了20天，就因?yàn)樾鹿谝咔殛P(guān)閉。此后，英國(guó)國(guó)家肖像館關(guān)閉了三年，經(jīng)歷了一個(gè)多世紀(jì)以來(lái)最大的整修和轉(zhuǎn)型。

澎湃藝術(shù)獲悉，2023年11月，“大衛(wèi)·霍克尼：生活中的繪畫(huà)”重演了那場(chǎng)因疫情而中斷的展覽，但隨著時(shí)間的推移，一個(gè)擴(kuò)大版的展覽凱旋歸來(lái)。展覽共展出約160幅用鉛筆、粉彩、墨水和水彩，以及使用了35毫米相機(jī)和各種數(shù)字應(yīng)用程序等工具創(chuàng)作的作品。除了之前展出的作品外，33幅丙烯肖像畫(huà)于2021年至2022年間的創(chuàng)作，其中有他的自畫(huà)像和歌手哈里·斯泰爾斯的肖像。

2021年11月22日，霍克尼《自畫(huà)像》。

 “享受生活”聽(tīng)起來(lái)是一個(gè)簡(jiǎn)單而平庸的目標(biāo)。但大衛(wèi)·霍克尼的藝術(shù)表明，堅(jiān)持這一目標(biāo)并將其提升到理想狀態(tài)，誰(shuí)說(shuō)這不是一種偉大的成就？

自20世紀(jì)60年代以來(lái)，霍克尼一直將自己的天賦用于追求快樂(lè)，在他最新的展覽展出的充滿活力、熱情的新畫(huà)作中，他仍然致力于此——堅(jiān)持自己的樂(lè)趣，并讓他們看起來(lái)有趣。這幅快樂(lè)且令人接受的自畫(huà)像出現(xiàn)在展覽的開(kāi)始，這是他最近一幅自畫(huà)像。80多歲的他，看起來(lái)不再像年輕時(shí)那樣特立獨(dú)行，他穿著五彩千鳥(niǎo)格西裝，戴著平頂帽，心滿意足地坐在你面前，一手拿香煙、另一只手拿畫(huà)筆。

在這趟快樂(lè)的旅程中，通過(guò)六十多年的人物描繪，慶祝生命和愛(ài)情的熱情重新煥發(fā)活力。在他1961年的蝕刻版畫(huà)《我自己和我的英雄》中，他身邊的兩位預(yù)言家是沃爾特·惠特曼和圣雄甘地——惠特曼的詩(shī)歌探索了生命的奧秘，而霍克尼向甘地展示了從他的腦海中浮現(xiàn)的“愛(ài)”這個(gè)詞。

大衛(wèi)·霍克尼，《我自己和我的英雄》，1961年

霍克尼還提到了甘地的素食主義。他早年也是素食主義者，他在布拉德福德一個(gè)自由的家庭長(zhǎng)大，父親是一位熱情的和平活動(dòng)家。霍克尼的父親在1975年的畫(huà)作《我的父母和我》中顯得神氣十足，全神貫注，而他的母親則憂郁地凝視著觀者。霍克尼站在他們中間的鏡子里，金發(fā)碧眼，戴著眼鏡，目光敏銳，穿著藍(lán)色襯衫，打著領(lǐng)帶。

大衛(wèi)·霍克尼，《我的父母和我》，1975年

他們?nèi)绾慰创约悍欠驳膬鹤樱炕艨四崾且粋€(gè)反叛的故事，他從小被培養(yǎng)成理想主義者，他的突破是對(duì)絕對(duì)個(gè)人自由的擁抱。他在美國(guó)發(fā)現(xiàn)了自己，在《浪蕩子的進(jìn)步》（A Rake 's Progress）系列中，他記錄了這種覺(jué)醒的喜悅，這里完整地展示了他自己對(duì)1960年代初美國(guó)開(kāi)放文化的描述。

霍克尼的享樂(lè)主義和自由意志是20世紀(jì)60年代的典型，以至于他在當(dāng)下被誤解。這次展覽揭示了他的真實(shí)面貌——一個(gè)熱愛(ài)美的人，他認(rèn)為沒(méi)有必要為發(fā)現(xiàn)美而道歉。

大衛(wèi)·霍克尼，《浪蕩子的進(jìn)步》系列之“到達(dá)”，1961年1月

其中一個(gè)大展廳掛著他的朋友西莉亞·伯特韋爾(Celia Birtwell)的肖像。如果整個(gè)展覽都是她，也足夠迷人。20世紀(jì)70年代初，霍克尼住在巴黎，用蠟筆和彩色鉛筆為西莉亞畫(huà)了素描，柔和而充滿渴望地喚起了迷人的美。她的頭發(fā)自由自在地垂落，她穿著時(shí)髦的衣服擺姿勢(shì)。這些肖像帶著一種崇敬之情：從藝術(shù)作品來(lái)看，西莉亞似乎是霍克尼一生的真愛(ài)。他在一幅又一幅的肖像中為她編織了一段濃郁的浪漫——那些卷發(fā)、眼睛。男性藝術(shù)家癡迷于女性“繆斯”的想法現(xiàn)在被認(rèn)為是對(duì)男性權(quán)威的壓抑，但霍克尼的繆斯卻讓人感覺(jué)截然不同。

大衛(wèi)·霍克尼，《西莉亞》，1971年8月，紙上彩色鉛筆

事實(shí)上，霍克尼的“藝術(shù)英雄”在當(dāng)下卻充滿爭(zhēng)議。1973年，畢加索去世后，霍克尼立即為他創(chuàng)作了兩幅版畫(huà)。在《向畢加索致敬》中，霍克尼將自己描繪成一個(gè)專(zhuān)心的學(xué)生，向基座上的畢加索朝圣。在《藝術(shù)家與模特》中，霍克尼夢(mèng)想自己是畢加索的繆斯。他赤身裸體地坐在畢加索對(duì)面的桌子上，畢加索正在將他的模特霍克尼與他對(duì)霍克尼的寫(xiě)生作比較。

大衛(wèi)·霍克尼，《學(xué)生——向畢加索致敬》，1973

霍克尼神奇地吸收了畢加索的風(fēng)格。《藝術(shù)家和模特》以其銳利的線條和肉感的陰影完美模仿了畢加索的蝕刻版畫(huà)《沃拉德組曲》系列。霍克尼很想成為畢加索的畫(huà)中人，但他卻變成了畢加索——一旦你看到這一點(diǎn)，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)霍克尼模仿畢加索的痕跡。

大衛(wèi)·霍克尼，《藝術(shù)家和模特》，1973-1974

他們的共同點(diǎn)是欲望。畢加索的線條想要觸摸并抓住每件事和每個(gè)人，抓住存在的本質(zhì)。這種線條在霍克尼的畫(huà)面中仍然存在。他用它來(lái)捕捉他的愛(ài)人格雷戈里·埃文斯在火島上熟睡或放松的情景。霍克尼為埃文斯畫(huà)的畫(huà)大且大膽。

1978年，霍克尼筆下的格雷戈里

霍克尼在86歲高齡的時(shí)候，仍能以極具感染力的方式表達(dá)這種喜悅。這次展覽的高潮是他在諾曼底為鄰居和游客的一系列新作，這些畫(huà)都是在疫情后完成的。這些新作品描繪了各種各樣的主題——從唱片公司總裁克萊夫·戴維斯到坐在拖拉機(jī)上的園丁文森特·博凱奇，西莉亞·伯特韋爾和奧西·克拉克的成年子女也在其中。據(jù)介紹，霍克尼直接在畫(huà)布上作畫(huà)，沒(méi)有任何底圖，每幅畫(huà)都需要兩到三次才能完成。

霍克尼，《哈里·斯泰爾斯》，布面丙烯

英國(guó)男歌手哈里·斯泰爾斯就是其中之一，他的肖像在今年早些時(shí)候亮相時(shí)引起了不小的轟動(dòng)。國(guó)家肖像館當(dāng)代藏品高級(jí)策展人薩拉·豪蓋特(Sarah Howgate)說(shuō)，唱片公司總裁戴維斯向霍克尼介紹了斯泰爾斯的音樂(lè)。大衛(wèi)的拍檔JP走近哈里·斯泰爾斯說(shuō):“你愿意過(guò)來(lái)坐下來(lái)照張相嗎?”“所以他在諾曼底這個(gè)風(fēng)景如畫(huà)的小村莊住了幾天，坐在大衛(wèi)身邊，我想他對(duì)這次經(jīng)歷感到非常興奮，一切充滿了色彩和生命。”這幅畫(huà)完成于去年6月，畫(huà)中他穿著一件明黃色和紅色的開(kāi)襟羊毛衫。

2022年6月1日，霍克尼在諾曼底工作室為哈利·斯泰爾斯，后為唱片公司總裁克萊夫·戴維斯的肖像。

 “我很高興能在新的英國(guó)國(guó)家肖像館為大衛(wèi)·霍克尼重新舉辦這次大型展覽，這兌現(xiàn)了我在2020年3月向大衛(wèi)做出的承諾，我們?cè)诟玫娜兆永镏胤稻实恼褂[。”英國(guó)國(guó)家肖像館館長(zhǎng)尼古拉斯·庫(kù)里南(Nicholas Cullinan)在一份聲明中說(shuō)，“霍克尼是當(dāng)今國(guó)際上最受尊敬和最知名的藝術(shù)家之一，看到他在過(guò)去幾年里創(chuàng)作的新肖像，展示了他持續(xù)不斷的創(chuàng)造力，這是對(duì)生活的肯定。”

“當(dāng)時(shí)整個(gè)世界都關(guān)閉了，而展覽還在那里，在黑暗中。”英國(guó)國(guó)家肖像館當(dāng)代藏品部高級(jí)策展人莎拉·豪蓋特回憶說(shuō)，她策劃了兩個(gè)階段的展覽。“很高興它會(huì)有另一個(gè)生命。”霍克尼在布展期間來(lái)過(guò)四次。“其中部分畫(huà)作第一次被展出，他非常興奮地看到它們。”“他走進(jìn)來(lái)，花時(shí)間和肖像畫(huà)在一起，喜歡安靜地看著他在這個(gè)展廳里的作品。”

世界經(jīng)歷了一場(chǎng)流行病，霍克尼在iPad 上描繪了諾曼底花園的春天，這些圖片作為代表希望的圖像被廣泛傳播。在他漫長(zhǎng)的職業(yè)生涯中，這是一個(gè)新的綻放。

然而，這些肖像畫(huà)如同霍克尼早期的作品一樣復(fù)雜、精確和充實(shí)嗎？當(dāng)然不是。霍克尼的早期才華是毫無(wú)疑問(wèn)的，就拿他在20世紀(jì)70年代為伯特韋爾繪制的非凡肖像來(lái)說(shuō)。1970年，他在吃午飯時(shí)創(chuàng)作的一幅“精致”素描，“匆匆寫(xiě)就，但非常精確”。另一幅畫(huà)描繪伯特韋爾頭發(fā)的密密線條令人著迷。然而，明顯的是，霍克尼最擅長(zhǎng)的是使用簡(jiǎn)單而歷史悠久的工具。

但霍克尼的新肖像依舊深深地打動(dòng)了你。這是一個(gè)簡(jiǎn)單的，甚至天真的藝術(shù)家，以赤裸裸的熱情做著他一直在做的事情，捕捉重要的東西。

注：展覽將持續(xù)至2024年1月21日，本文編譯自《衛(wèi)報(bào)》《史密森尼雜志》等。