俄觀念藝術(shù)“教父”卡巴科夫辭世，曾在上海舉辦回顧展

澎湃新聞?dòng)浾?黃松

2023-05-29 12:15

來(lái)源：澎湃新聞

澎湃新聞獲悉，5月27日，俄羅斯觀念藝術(shù)的“教父”伊利亞·卡巴科夫 (Ilya Kabakov)去世，享年89歲。

2015年，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（PSA）曾舉辦伊利亞與妻子艾米莉亞·卡巴科夫的回顧展“理想之城”；2018 年，當(dāng)他和妻子在倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館辦回顧展時(shí)，藝術(shù)史學(xué)家克萊爾·畢曉普 (Claire Bishop)稱他為“裝置藝術(shù)家的典范”，他的藝術(shù)實(shí)踐改變了俄羅斯的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作。

伊利亞·卡巴科夫

伊利亞·卡巴科夫于1933年出生于烏克蘭城市第聶伯羅彼得羅夫斯克，他的母親是猶太人。二戰(zhàn)期間，卡巴科夫一家被轉(zhuǎn)移到而今烏茲別克斯坦的撒馬爾罕，他進(jìn)入同樣被轉(zhuǎn)移至撒馬爾罕的列寧格勒藝術(shù)學(xué)院就讀。

1957年，卡巴科夫從莫斯科蘇里科夫國(guó)家藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)，擅長(zhǎng)圖像設(shè)計(jì)和書(shū)本插畫(huà)的他在兩年后成為蘇聯(lián)藝術(shù)家聯(lián)盟的“候補(bǔ)成員”（1965年成為正式成員）?？ò涂品蛞虼藫碛辛艘婚g屬于自己的工作室，并獲得了插畫(huà)家的穩(wěn)定職業(yè)。

作為書(shū)本插畫(huà)家和官方藝術(shù)家的卡巴科夫，同樣也會(huì)“為自己畫(huà)畫(huà)”，創(chuàng)作一些“私人”的素描作品。這些早期作品沒(méi)有標(biāo)題，與他的插畫(huà)風(fēng)格相近。很快，這些自發(fā)的作品就將融入一股歷史的潮流，發(fā)展為蘇聯(lián)藝術(shù)的重要篇章。

卡巴科夫早期作品

1957年至1962年，蘇聯(lián)經(jīng)歷了短暫的解凍時(shí)期，年輕藝術(shù)家開(kāi)始接觸到西方現(xiàn)代藝術(shù)和俄羅斯前衛(wèi)藝術(shù)傳統(tǒng)，也發(fā)展出大量具有實(shí)驗(yàn)性的創(chuàng)作形式，在官方推行的社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作之外衍生出大量不同的流派。Lianozovo藝術(shù)家群體和Sretensky大街小組是當(dāng)時(shí)莫斯科最為活躍的非官方藝術(shù)小組。其中，以卡巴科夫等人為核心的Sretensky大街小組，是一群生活在Sretensky大街周?chē)乃囆g(shù)家組成的松散團(tuán)體，大部分小組中的視覺(jué)藝術(shù)家都是官方的插畫(huà)師、圖形設(shè)計(jì)師。

卡巴科夫的突破發(fā)生在1988年，他在紐約羅納德·費(fèi)爾德曼美術(shù)館（Ronald Feldman Fine Arts）舉辦個(gè)展后一舉成名。展覽展出的一組裝置《10個(gè)人物》（Ten Characters）模擬了卡巴科夫小時(shí)候居住的有10個(gè)房間的公共公寓的外觀，每個(gè)房間都住著一個(gè)看不見(jiàn)的角色。這件作品源于其在20世紀(jì)70 年代創(chuàng)作的《10個(gè)人物》系列圖冊(cè)，藝術(shù)家所虛構(gòu)的十位個(gè)人的生活故事，每一本畫(huà)冊(cè)的最后一頁(yè)都是一張白紙，宣告著這一人物的死亡以及那些略顯怪異的夢(mèng)想的破碎。

卡巴科夫和他的作品《從自己的公寓飛入太空的男人》

其中最為著名的是《從自己的公寓飛入太空的男人》。要參觀這件作品，觀眾會(huì)經(jīng)由一個(gè)小門(mén)進(jìn)入，抵達(dá)一個(gè)個(gè)單獨(dú)的房間，公寓中僅有一個(gè)房間是無(wú)法入內(nèi)的，只能通過(guò)門(mén)上的裂縫向內(nèi)窺視。原來(lái)，公寓的主人制造了一個(gè)彈射裝置，把自己彈穿天花板送去外太空。在“太空競(jìng)賽”的時(shí)代，這位居民似乎已經(jīng)做到了。

這種藝術(shù)創(chuàng)作與當(dāng)時(shí)蘇聯(lián)的大部分作品形成鮮明對(duì)比?！拔也皇且粋€(gè)想向西方展示俄羅斯藝術(shù)的俄羅斯藝術(shù)家，”卡巴科夫曾在接受安東·維多克勒 (Anton Vidokle，俄羅斯藝術(shù)家、e-flux創(chuàng)始人)，采訪時(shí)說(shuō)，“概念上的立場(chǎng)是，通過(guò)一個(gè)到達(dá)那里的‘他者’的眼光來(lái)看待蘇聯(lián)的生活。”

卡巴科夫在蘇聯(lián)生活至1987年，直至奧地利的格拉茨給了他一個(gè)駐地的機(jī)會(huì)。1988年紐約的個(gè)展大獲成功后，他相繼在紐約、伯爾尼、威尼斯、巴黎舉辦展覽。1989年，卡巴科夫開(kāi)始與他后來(lái)的妻子艾米莉亞一起工作。他們一起住過(guò)柏林、巴黎，最終在紐約長(zhǎng)島定居，并定期回莫斯科。

2018年，俄羅斯圣彼得堡冬宮博物館伊利亞和艾米利亞·卡巴科夫的展覽“不是每個(gè)人都將被帶入未來(lái)”。

隨著國(guó)際社會(huì)對(duì)卡巴科夫的青睞與日俱增，他的裝置作品也隨之?dāng)U大。1990年的作品《迷宮(我母親的相冊(cè))》（泰特美術(shù)館藏），引導(dǎo)觀眾走入一座迷宮，向卡巴科夫的個(gè)人經(jīng)歷致敬——穿過(guò)一條、僅有懸掛燈泡照明、幾乎空無(wú)一人的走廊，人們最終來(lái)到了作品的中心，一個(gè)只有瓦礫的房間。裝置也展出了俄羅斯城市別爾江斯克的風(fēng)景照片，兩者比較顯出差異。

即使在蘇聯(lián)解體后，卡巴科夫仍繼續(xù)創(chuàng)作與之相關(guān)的烏托邦感的藝術(shù)作品?！拔业淖髌肥顷P(guān)于一個(gè)不再存在的世界?！?995年，卡巴科夫在接受采訪時(shí)說(shuō)。

伊利亞和埃米莉亞·卡巴科夫的架上創(chuàng)作。

雖然，卡巴科夫夫婦也創(chuàng)作宏偉的畫(huà)作，卻未受到廣泛的認(rèn)可。2014年巴黎大皇宮舉辦第六屆《古跡遺址》（Monumenta 2014 : Ilya et Emilia Kabakov）展，卡巴科夫夫婦將這個(gè)展覽構(gòu)建于一個(gè)虛構(gòu)小鎮(zhèn)的迷宮之中，這個(gè)被稱之為“陌生城市”的迷宮玩轉(zhuǎn)了顏色和聲音，力圖讓觀眾迷失般地徜徉在藝術(shù)家精心設(shè)置的大型視聽(tīng)裝置作品群中。

2014年，伊利亞和埃米莉亞·卡巴科夫在巴黎大皇宮的展覽作品。

多年來(lái)，卡巴科夫夫婦的作品出現(xiàn)在許多國(guó)際場(chǎng)館，包括多屆威尼斯雙年展和一屆卡塞爾文獻(xiàn)展，2005年，他們啟動(dòng)了一個(gè)名為“寬容之船”的項(xiàng)目，這是一艘木船，船帆上繪有關(guān)于寬容的兒童畫(huà)。在過(guò)去的二十年里，它訪問(wèn)了沙迦、邁阿密、哈瓦那、紐約和埃及的錫瓦綠洲?！澳繕?biāo)當(dāng)然是與其他文化的聯(lián)系，這艘船就是象征，”2011年伊利亞·卡巴科夫在接受采訪時(shí)說(shuō)。