好不容易看到《灌籃高手》，卻沒內味兒了，都怪三渲二

2023-04-30 07:25

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

原創 antares 果殼

最近上映的《灌籃高手》電影大家都看了嗎？

時隔20多年，又能看到湘北隊活躍的身影，很多人說爺青回，但也有人感覺“沒那味兒”，感覺電影版“畫風變了”，和小時候看的TV動畫版有很大差別。電影中人物的動態表現更絲滑了，但3D感也更強了。

在關于電影畫風的討論中，一個詞被反復提及，那就是“三渲二”。

據《灌籃高手》電影官方設定集中提到，這次電影中呈現的獨特效果，是先進行動作捕捉，三渲二后，作者井上雄彥再手繪調整關鍵幀，再交給原畫師二次作畫達成的。

對于最終呈現的效果，觀眾們褒貶不一：有人覺得是制作組為了省經費偷懶才做出這樣的選擇，有人覺得三渲二讓動態表現更真實了。

到底什么是三渲二？它是3D建模和手繪結合出來的孩子嗎？大家對于三渲二的那些審判，又有哪些是真哪些是假呢？

什么是三渲二？

三渲二（Cel shading），簡而言之，就是用3D模型渲染出2D作畫的風格。

3D的小智和2D的小智，你選哪個？

所謂渲染，就是通過顯卡GPU計算解析3D模型的各項幾何信息，并將其轉換生成2D圖像的過程。

3D電影大家都不陌生，大多數3D電影都想讓3D模型盡可能地模擬出真實世界的視覺效果。但是三渲二則不同，它的目的是讓最終的畫面呈現出一種手繪的效果。這樣做出來的動畫既能保持3D的復雜透視和絲滑轉場，也能呈現出2D手繪的質感。

《吹響吧！上低音號》片頭讓人印象深刻的轉場鏡頭也是三渲二，比純粹依賴手繪效果更好、效率更高｜《吹響吧！上低音號》

三渲二是非真實感渲染（NPR: non-photorealistic rendering）的一種，更為專業的說法是“卡通渲染”（Toon shading），也叫“賽璐珞渲染”（Cel Shading）。

《灌籃高手》電影里的很多動態場景，就是用這樣的方式呈現的。

根據官方設定集里的說明，這次電影中的動態場景，是先用360度的場地攝像機抓取動捕演員的動作，再進行3D建模以還原真實的動態。

右邊是動捕場景，左邊是電影場景｜《THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE—灌籃高手電影完全設定集》

3D模型建好了，工作還遠遠沒結束。

為了角色的動作更有張力，畫面更有感染力，井上雄彥還對一些關鍵幀進行了手動修改，力求在動作的真實和動畫的演繹之中找到平衡點。

動捕雖好，但那不是理想中的櫻木花道｜《THE FIRST SLAM DUNK re:SOURCE—灌籃高手電影完全設定集》

手繪動畫片還不夠精彩嗎？直接畫不好嗎？為什么要多此一舉，費老大勁，把2D的東西變成3D，再改回來呢？

在這本設定集中，電影制作組給出了答案：想靠手繪再現運動員的動作密度、速度感、美感，要一筆一筆憑空畫出籃球場上10名運動員的不同行動，簡直難如登天。但只用3D的模型，又沒有手繪的質感，顯得面部僵硬。而三渲二技術保證了角色的生動表情和手繪質感，又把動畫師們從一格一格繪制的繁瑣工作中解放了出來，是一種很好的選擇。

從動畫的起點說起

這場3D到2D的革命是怎么發生的？這還要從動畫的起點說起。

前面我們說過，三渲二其實叫“賽璐珞渲染”（Cel Shading），賽璐珞是一種由硝酸纖維素制成的塑料。在數字繪畫還沒有出現之前，畫師用顏料在賽璐珞制成的透明塑料片進行繪畫，然后將賽璐珞片上畫好的角色疊加在背景上，再逐幀進行拍攝來制作動畫。

這種動畫也就是我們最為熟悉的老式動畫繪制風格：角色通常有細致的外輪廓框線，色彩不太具有過渡性和漸變感，以鮮明的色塊為主要填色方式。

賽璐珞動畫制作示意圖

傳統的動畫繪制是個費時費力費錢的工作，一秒鐘的動畫需要拍攝24幀畫面才能保證畫面的流暢度，每張繪制好的賽璐珞角色動作通常會拍攝兩三幀圖片，相當于十張賽璐珞片才能制成一秒的動畫，而這些賽璐珞畫片一般來說只會使用一次，可想而見會有多麻煩。

數字繪畫的出現稍微解放了一點傳統動畫制作的壓力，人們不再需要在賽璐珞片上一張張繪畫了，而是可以使用數位板等工具在電腦上繪制圖片，疊加圖層、修改方案也變得簡單起來。但是這仍然沒有能徹底解決“需要手工繪制關鍵幀”的問題，畫師們仍然需要手繪大量的圖片來完成動畫片的制作。

但3D動畫帶來了一種全新的制作方式。

在3D動畫的制作中，是先在電腦里把三維的場景和人物模型擺好，再讓它像拍照片一樣直接“拍”出一張圖出來。如果人物需要做動作，也不需要每幀完全重畫，只需要設置好人物模型的動作，再讓電腦每幀“拍”一張再組成視頻就可以了。

像《冰河時代》、《冰雪奇緣》等動畫都是通過這種方式制作出來的。

就想看2D！

那有些人會問了，如果我就是喜歡看卡通風格的動畫，不想看艾莎女王那種畫風怎么辦呢？

這就是三渲二技術的意義了。就好像拍照片之后可以用濾鏡把人變得更可愛一樣，卡通渲染可以把3D模型渲染出賽璐珞繪畫的風格。

賽璐珞風格最主要的特征有兩項。第一是光影效果不會像現實中一樣平滑過渡，而是較為單調的色塊，第二是賽璐珞技法中極有特征的黑線邊框。這兩種風格都可以由計算機算法模擬出來。

卡通渲染中對光照的處理方法一般是離散化處理。現實中物體表面的光照一般是從暗到亮的連續分布，而賽璐珞技法下，顏色的變化會表現為不連續的色塊。

因此，卡通渲染需要將3D模型上連續的顏色離散化。常見的做法就是選擇若干離散的顏色庫，計算完光照下的顏色之后再調整成顏色庫中最接近的一種顏色。

分成了好幾個漸變色塊的蘋果，沒那么3D了是不是？

描邊線的算法則有很多，我們只用一種算法來舉個例子，讓大家感受一下。

給定一個模型，想要給這個模型描一條粗的輪廓線的話，一種直接的想法就是先檢測輪廓邊。在三維建模里，一個模型是由一堆小三角形片拼成的。如果相鄰的兩個三角形片一個在正面一個在背面，那這兩個三角形片之間的邊界就是我們目力所及的輪廓邊。在數學上，描述一個三角形片的方向可以通過其“法向”向量描述，也就是垂直于該三角形片指向外的向量。一個小片是向正面還是背面則可以通過這個向量和視線方向的“點乘”是正是負判斷。

這樣，只要對每幀檢測輪廓線在哪里并加粗，就可以得到描出黑色邊線的效果。