音樂劇《浮生六記》2.0版，音樂和舞美同升級

“一個人，一餐飯，在窗前，坐一整晚。一對人，卻為何只留下，留下我一個。”這是沈復思念亡妻蕓娘的歌曲《蕓》，演員余笛用哀婉的曲調，將沈復失去摯愛后的追懷娓娓道來，也讓每一位在座者哀傷動容。這一幕發生在音樂劇《浮生六記》的排練現場。

排練現場

音樂劇《浮生六記》改編自清代文人沈復的自傳體散文，通過沈復在蕓娘去世后無數次的長夢、喋喋不休的追憶，再現了二人從年少傾心、相濡以沫到生死離別的唯美愛情故事。

余笛飾演沈復

去年5月，這部充滿東方審美的音樂劇首秀上海，賺了不少熱淚。3月17日-20日，《浮生六記》2.0版將登陸上海藝海劇院，并開啟全國巡演。

全劇在旋律創作上采用中國五聲調式“宮商角徵羽”作為核心動機，同時，以鋼琴、豎琴、黑管、小提琴、大提琴等西洋樂器為主奏樂器，打破了中西和古今的界限。其中，豎琴代表蕓娘，黑管代表沈復。

“我們的音樂改了至少有 1/3，多了好多新的音樂。這些音樂是我們在第一輪演出后總結的，或者第一輪排演來不及加進去，不加又很遺憾、非常需要的音樂。”在劇中飾演沈復，從13歲一直演到69歲的余笛介紹。余笛也是這部劇的藝術總監。

沈復（余笛）和蕓娘（趙嘉艷）

比如新加的《蕓》《三個字》《葬花少年》，“《蕓》很深情，非常直白地表現了沈復當時的心態，能讓觀眾在一開始就明白。《三個字》在一個鬧劇的過程中，猶如棒喝，讓下面的人突然醒過來。”余笛說，“第一輪我們缺少這種戲劇的反差，這次補進來了。”

沈復（余笛）和蕓娘（王潔璐）

“上一輪演出時，當沈復唱《虛度》，我的眼淚嘩地下來了。這一次他唱《蕓》，我的眼淚更停不下來了。”扮演蕓娘，第一輪就和余笛并肩作戰的王潔璐說。

不只是音樂，全劇色調清雅素凈的服飾和舞美同樣將升級，比如“小滿”這個場景變得更唯美了。演員也更新換代，其中，新晉加盟的趙嘉艷也將扮演蕓娘，甜美的笑容讓人過目不忘。

趙嘉艷是1.0版的觀眾，“非常感動，不停流淚，口罩都濕了，我也不想去擦，怕破壞和臺上演員的共情。” 趙嘉艷說，不只是感動，這部劇還喚醒了她內心深處被忽略的潛意識，“就像導演說的，我們每個人都有愛別人的能力，但每天忙忙碌碌的我們總是會忽略，忽略別人給你的，也忽略去給別人。希望大家看完這部戲，向往愛，主動付出愛。”

天人甲乙丙

有觀眾還記得1.0版的結局，沈復、蕓娘坐在觀眾席，身居現代的他們名字都換了，問對方是誰。這樣一個處理，把悲劇結局變成了happy ending，為什么會做這樣的設置？

“人生會終結，戲劇會落幕，但愛不會。生生世世總會有人相愛的，像我們這樣，或者不像我們這樣。”王潔璐用戲中的臺詞作答。

“但說不定，我寫的書會被某些寫戲的渾人改得面目全非，完全不是我們本人的故事。”余笛也用戲中臺詞補充，“意思就是，放在任何一個時空里面，真正相愛的人是不變的。”