愛爾蘭頂級動畫，美到不服不行，6年沒白等

原創 魚叔 獨立魚電影

世界頂級的動畫，可分四處。

中國的上美廠，日本的吉卜力，美國的皮克斯，以及愛爾蘭的卡通沙龍。

上美廠深耕古典國畫之精髓，意境深遠。

吉卜力屹立日本手繪之巔峰，清新動人。

皮克斯開創三維動畫之先鋒，科技超前。

而愛爾蘭的卡通沙龍，則代表了歐洲動畫的優秀傳統——

絕美的色彩和精致的線條。

最近，卡通沙龍就推出了一部讓動畫迷期待了6年之久的新作。

依舊是讓人驚喜連連。

今天，魚叔就來說說它——

《狼行者》

Wolfwalkers

本片的導演是來自愛爾蘭的湯姆·摩爾。

作為愛爾蘭動畫的金字招牌，他所創辦的動畫工作室「卡通沙龍(Cartoon Saloon)」近年來制作了一系列高口碑動畫。

2009年，長片處女作《凱爾經的秘密》，獲得奧斯卡最佳長片動畫提名。

豆瓣評分8.5。

2014的《海洋之歌》口碑更炸，獲獎無數。

豆瓣評分高達8.8。

還有其擔當制片，取材阿富汗的現實主義動畫《養家之人》。

憑借其卓越的藝術水準，真正做到了出圈，讓整個世界知道了「愛爾蘭動畫」這塊寶藏。

而這部《狼行者》，正是湯姆·摩爾時隔六年之后的最新力作。

沉寂許久，這位國寶級動畫導演一出手便卓爾不凡。

豆瓣評分8.1，IMDB評分8.2。

還是那讓人嘆服的細膩手繪。

還是那極具特色的瑰麗畫風。

還是那取材自愛爾蘭民間傳說的精彩故事。

同前兩部一樣，足夠讓人驚艷。

這位生于1977年的年輕導演，也在推出這部作品之后，完成了自己極其重要的「愛爾蘭三部曲」。

這部電影的故事發生在1650年，地點是愛爾蘭的基爾肯尼（卡通沙龍工作室也位于此地）。

主角則是可愛的小女孩羅賓，她跟著爸爸從英格蘭搬到了這里。

雖然年紀很小，但羅賓并不簡單。

生于獵人世家，爸爸是一位經驗豐富的獵人。

自己也很迷戀打獵，算是一名見習小獵手。

而他們的獵物，就是狼。

「獵狼的海報隨處可見」

因為狼的存在，小城的發展嚴重受阻。

統治者護國公，召集最優秀的獵人們來到這里，全力圍剿獵狼。

羅賓很想有朝一日像爸爸那樣，成為一名優秀的獵人。

但她遠不知打獵的辛苦和危險。

加上年齡尚小，便被禁止出城。

但主角向來是要給自己「加戲」的。

羅賓決定自己偷偷跟出去，到城外參與捕獵行動。

剛出城不久，她就遇上了狼群在攻擊農民的羊。

機會來了。

只見她張弓搭箭，瞄準，準備發射。

但偏偏此時，被一只亂竄的羊撞倒了，影響了箭射出的方向。

竟然把箭射向了天空，打中了自己的獵鷹。

獵鷹落了下來，羅賓剛想上前救助。

卻看到從密林深處鉆出了一個眼睛碩大、穿著原始的紅發小女孩，一把將獵鷹帶走了。

隨后爸爸及時趕來，而狼群則因為遠方奇怪的呼喚聲而偃旗息鼓，飛快撤離。

羅賓，自然是受到了爸爸的嚴厲批評。

但既然敢獨自面對狼群，就絕不是什么遇到挫折就退縮的小屁孩。

她再次回到森林，誓要救回自己的獵鷹。

令人意外地是，這一過程并不曲折——

獵鷹竟然自己飛了回來，而且已經痊愈，好像不曾被箭射中過一樣。

還沒來得及細想，一只小狼從樹林里走出來了。

羅賓立馬舉起自己的弩，對準了它。

奇怪的是，獵鷹竟然不幫自己。

反而不停地搗亂，硬是把已經上弩的箭矢抓走了。

這下可讓羅賓慌了神。

面對小狼的步步逼近，她在退后中不慎踩到了其他獵人布下的陷阱，整個人被吊在了半空中。

小狼倒沒有趁人之危，而是咬斷了繩索，把她解救了下來。

過程中，羅賓因為不斷掙扎，導致自己被狼不小心咬了一口。

幸好并無大礙。

驚訝于這只小狼的行為，羅賓跟隨蹤跡來到了它的洞穴。

眼前的一幕使她震驚——

一大一小兩個人類被一大群狼緊緊簇擁著。

小一點的，正是前面搶走獵鷹的紅發女孩。

電影真正的主角，出現了。

所謂「狼行者」，說的便就是狼人的故事。

狼人，在西方世界那可是和吸血鬼、喪尸等齊名的傳說生物。

平時保持人類的外表，到了月圓之夜則會變身成狼。

不過這部動畫片可不是什么恐怖片。

片中的狼行者和傳統意義上的狼人還是有著很大的區別。

他們是一種森林里的精靈，是狼的統領者。

醒著的時候是人類的樣子，睡著了才會靈魂出竅，化身為狼靈。

不僅如此，她們還有治愈傷口的神力。

羅賓遇上的那只小狼，就是一名狼行者，名叫梅芙。

背后的大狼行者則是她的媽媽。

為了給狼群尋找新的棲息地，媽媽已經陷入沉睡很長時間。

在了解了這一切之后，羅賓很快與梅芙成了好朋友。

兩人開心地玩鬧于森林之中。

大自然的自由氣息，結識新朋友的暢快心情，讓羅賓獲得了從未有過的人生體驗。

回到家中，她將這件事告訴了爸爸，并希望爸爸不要再去獵狼。

爸爸當然不肯相信，并因為羅賓再次擅自前往森林而發怒。

將她送去了護國公的雜物間工作，等于是關了禁閉。

正當羅賓出逃無望時，故事有了新的轉折。

前面她被梅芙意外咬到的情節成了伏筆。

原來，被狼行者咬到的人也會變成狼行者。

晚上陷入夢鄉的羅賓不自覺地化身成了狼。

不清楚情況的爸爸更是對她進行了攻擊，要置她于死地。

羅賓只好逃出城，向梅芙奔去……

劇情到了這里，才進入了最精彩的部分。

總體上來說，這是一個單純卻非常吸引人的故事。

就像那些古老的民間傳說。

每個孩子都能聽得懂，但仔細一想，其中也蘊含著無窮的深意。

這也是導演湯姆·摩爾厲害的地方。

很多人將他的工作室和宮崎駿代表的吉卜力動畫進行比較。

因為二者真的很像。

同樣堅持手繪。

同樣喜愛「大自然」這個主題。

《幽靈公主》

同樣能制作出老少咸宜的合家歡作品。

讓不同年齡的觀眾，都能從中收獲自己獨特的理解。

《狼行者》這個故事有點讓人想起電影《阿凡達》。

后者其實還有一個譯名叫做「化身」。

因為它講的就是人類化身為阿凡達的故事。

而《狼行者》講的同樣也是一個關于化身的故事，兩者在情節和主題上也頗為相似。

羅賓這一人物，和《阿凡達》中因戰爭而負傷的士兵一樣，是一個并不受到重視的「邊緣人」形象。

她從小便失去了母親。

并且因為歷史原因——愛爾蘭這一時期是英格蘭的殖民地。

她作為英格蘭人的外來者身份更是不受待見，經常被其他小孩欺負、嘲笑。

父親忙于打獵，不僅對于羅賓的神奇經歷毫不在意，還反手就將她送去了雜物間。

那可是個一塵不變的，一眼就能把人生望到頭的死氣沉沉的地方。

一句「這都是為你好」，卻最終禁錮了孩子的自由。

從小被禁錮、被過度保護的羅賓，直到認識梅芙之后才明白到自由的含義。

在自己變成狼行者后，這種意識更是進一步加深。

狼行者們天性善良，無憂無慮，歷代都生活在古老的森林中。

不曾也不想與人類產生任何交集。

直到人類肆無忌憚地砍伐森林，才無奈現身反抗。

其實，狼行者只是偶爾嚇唬趕走來砍伐樹木的人類。

對于受了傷的人，她們還會伸以援手，用法力治療。

那么人類為什么如此仇恨、懼怕狼呢？

很大程度上，這也源自于小城統治者的宣傳，將狼樹立成人的天敵。

即使那些從未見過狼的居民們，也在潛移默化中對狼產生了不好的印象。

居民受制于護國公，羅賓的爸爸也聽命于護國公。

那么，護國公真的是一個暴戾、殘忍的統治者形象嗎？

答案也不是，他在片中其實未殺一人，最多是關一關平民百姓。

因為信仰的虔誠才陷入了極端，要以上帝的名義馴服未開化的土地。

所以才瘋狂地砍伐森林，將矛頭對準狼群。

通過《狼行者》，我們能清楚地看到人類給自己設立的三座大山——

父權，皇權，神權。

它們隨著人類發展的不同歷史階段而出現。

是文明的產物，也是對自身的禁錮。

和電影中一樣，注定是要被反抗、揚棄的。

樹木被砍伐殆盡

為了發展而獵狼，似乎是處在絕對的正義方。

但實際上卻并非如此。

對待自然或是自己并不了解的事物，始終應該保持的是敬畏之心。

平等地合作，有度地發展，才是必要的。

這不禁又使魚叔想起另一部同樣以「狼」為意象的經典影片——《與狼共舞》。

在一些老的西部片中，印第安人始終代表了最惡劣的壞人形象。

但該片中的男主角，一名退伍老兵，因為靠近印第安人生活，漸漸熟悉他們。

我們也由他的視角，得以看到印第安人的另一面。

在《與狼共舞》中，所謂野蠻與文明只是相對的。

印第安人有著獨屬于自己的魅力文化，追求與大自然和諧共處的精神信條。

而無情擠占印第安人生存空間的白人，反倒才像是不尊重生命、自私自利的未開化者。

在每一場文化交融的進程中，沖突總是不可避免的。

學會包容，學會尊重，才是至關重要之道。

自由，屬于每一個生靈。

在動畫里，狼是野性的代表，也是大自然的化身。

人類對它們產生恐懼和排斥，說到底還是對它們不夠了解。

而在動畫之外，我們也應該明白：

對于所有未知的文化，都應保留一點敬畏。

電影的最后，當看到羅賓和梅芙化身為狼快樂地奔跑于山野之間時。

那份暢快，那份自在，太讓人心往神馳。

對于拒絕禁錮，渴望自由的你來說。

這，一定會是最為美妙的結局。

全文完。

原標題：《這成人動畫，美到不服不行，6年沒白等》

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